Personajes en la vida real

Cómo serían estos personajes de videojuegos en la vida real

Aunque los gráficos de los videojuegos se han vuelto bastante realistas, los desarrolladores no pueden hacer mucho debido a los límites de la tecnología. Sin embargo, hay pocas cosas más mágicas que ver cómo cobran vida algunos de tus personajes favoritos. En el pasado, buscar a los actores de doblaje detrás de tus personajes de videojuegos favoritos era una de las únicas formas de ver el aspecto del personaje en la vida real.

Por ejemplo, el modelo facial de Lady Dimitrescu ha hecho incluso de cosplay de la hermosa vampiresa, así que los fans saben exactamente qué esperar de la apariencia de Lady D en el mundo real. Gracias a una nueva inteligencia artificial llamada StyleCLIP, los fans pueden ver a los personajes del juego convertidos en imágenes fotorrealistas, sin necesidad de hacer cosplay. Este proceso se hizo popular cuando Corridor Crew compartió el 29 de agosto un vídeo con interpretaciones del mundo real de personajes de dibujos animados.

Dicen que todo ser humano tiene al menos un parecido, pero ¿y si el tuyo fuera un personaje de dibujos animados? Las siguientes imágenes son una colección de humanos con el mismo aspecto que los personajes de los dibujos animados más populares, desde el exacto parecido a Gru hasta una hermosa Elsa de la vida real, estos homólogos de la vida real son simplemente increíbles. h/t: boredpanda Haz que tu personaje sea simpático.

Para ello, tienes que inspirarte en las personas de la vida real y dotar a tus personajes de ficción de los mismos rasgos. Al crear los personajes, sobre todo el principal, deja muchas oportunidades para crear obstáculos a lo largo de la historia. Esto te ayudará a despertar la simpatía de tus lectores por los personajes, lo que les hará leer más sobre ellos.

Puedes añadir este elemento haciendo que un personaje se sienta solo tras perder a sus seres queridos o haciéndole sufrir situaciones imprevistas en la vida.

25 personas que son las perfectas contrapartes en la vida real de los personajes de dibujos animados

«Tienes que empezar a idealizar tu vida», ordena una voz en off en TikTok.. «Tienes que empezar a pensar en ti mismo como protagonista». El breve vídeo, subido el pasado mes de mayo, está grabado con un dron: Una vista de pájaro que se inclina lentamente desciende hacia una mujer blanca rodeada de varios amigos que charlan en la cúspide del encuadre.

Suena un arpegio de arpa. «Porque si no lo haces, la vida seguirá pasando de largo», continúa la voz. «Y todas las pequeñas cosas que la hacen tan bella seguirán pasando desapercibidas.

Así que tómate un segundo y mira a tu alrededor y date cuenta de que es una bendición para ti estar aquí ahora mismo». Con los ojos oscurecidos por unas gafas de sol, la mujer asume el papel de un personaje perfectamente en blanco sobre el que los espectadores pueden proyectarse. La energía del personaje principal no es una cuestión de ser «individualista» o singular, sino de ser extremadamente legible Éste es sólo uno de los innumerables vídeos subidos a TikTok desde que comenzó la pandemia el año pasado que hacen hincapié en abrazar una cierta «energía del personaje principal».

La trayectoria viral del meme puede rastrearse: En mayo, @lexaprolesbian subió un vídeo musical con sincronización de labios sobre salir a pasear a la misma hora todos los días para demostrar que eran «el personaje principal» a los vecinos – como dice la letra: «¡Mírame – no, mira para otro lado – no, por favor: mírame. !». Al día siguiente, @laurenisoversharing reformuló esa idea como un gesto más encarnado y cómico: una cámara fija la encuadra saboreando una bebida, un pie de foto que describe el tropo cinematográfico que interpreta: «Bebiendo en una copa de vino y mirando por el balcón para que todos en la playa sepan que soy la protagonista».

Dos días después, @the. quenchiest volvió a publicar el audio original de @lexaprolesbian con un nuevo vídeo, insertando su propia vida en la narración descrita.

Reimaginar cómo podrían ser los personajes de Disney en la vida real.

El meme pronto tuvo vida propia.. Las representaciones cinematográficas de la falsedad de vivir la vida como una película implican inmediatamente lo contrario: que el cine puede mostrarnos cómo no ser como las películas y ser personas reales, verdaderos protagonistas. Refuerzan la idea de que el cine suministra la forma platónica de la subjetividad pareciendo socavarla.

La comedia Bowfinger, de 1999, ofrece una versión explícita de esta paradoja: Eddie Murphy interpreta a Jiff, un no-actor que ha sido reclutado para protagonizar una película de acción porque la producción no puede permitirse el lujo de contratar a su hermano Kit, una estrella real también interpretada por Eddie Murphy, una verdadera estrella en la vida real. En un momento dado, Jiff explica que nunca ha estado ante las cámaras, pero que es «un inquilino activo en Blockbuster». Los papeles contrastados de Murphy colapsan la dicotomía de espectador y protagonista, ya que interpreta a cada uno convirtiéndose en el otro.

Etiquetar a alguien como un tipo de Marilyn Monroe se convierte en un cumplido autoexplicativo. A medida que el cine se desarrollaba, la relación mítica con las estrellas individuales fue lentamente desplazada por una relación con el cine en sí mismo La subsunción gradual de la vida por el cine quizás culmina en la situación relatada en el documental de 2015 The Wolfpack, que cuenta la historia de siete hermanos aislados, educados en casa, que fueron introducidos al mundo casi por completo a través de las películas. Esa introducción no gira en torno a la absorción de información o datos históricos, sino a las convenciones por las que el cine establece una forma de ver y una forma de ser visto¿Podría imaginarse